Cualquiera que necesite que “ El lobo de Wall Street ” explique que el fraude bursátil y la irresponsabilidad personal que describe son moralmente incorrectos está muerto de pies a cabeza; pero cualquiera que no pueda sentir un gran placer en su descripción del comportamiento delictivo está muerto del cuello para abajo. La nueva película de Martin Scorsese, basada en la autobiografía de Jordan Belfort, un corredor de bolsa que hizo una fortuna con las ventas turbias de acciones de centavo —y gastó una fortuna en drogas, sexo y otros autocomplacencias— en los años noventa, antes de ir a la cárcel por sus crímenes financieros, es un motín exuberante e hiperenergizado. Es como una película principal durante tres horas, y no hubiera querido que fuera ni un minuto más corto.
La línea discordante de la historia se apega a la perspectiva de Belfort; su voz guía la acción, y la dirección libre de Scorsese captura el vigor discursivo y obsceno del autobiógrafo. Scorsese desata una energía cinética furiosa, pero exquisitamente controlada, completa con una cámara que se sumerge y se eleva, efectos especiales mercuriales y conspicuos, escenas contrafactuales, fantasías subjetivas y coreografías arremolinadas a gran escala. También introduce un gran recurso para imponer el punto de vista del protagonista: Belfort narra la acción incluso mientras está viviendo, dirigiéndose a la cámara con monólogos que lo muestran tanto dentro como fuera de los hechos, convergiendo en pantalla sus Yoes presentes y anteriores.
Sus furiosas invenciones cinematográficas no son meras florituras; son esenciales para la visión de Scorsese de la historia de Belfort y para las inquietantes ideas morales que extrae de ella. “El lobo de Wall Street” puede ser la película más completa de Scorsese, con su elaboración de una visión del mundo que, sin respaldar las manipulaciones depredadoras y las aventuras temerarias de Belfort, reconoce la vitalidad esencial en su núcleo.
La película tiene un swing marcadamente rítmico, como una gran banda de jazz en pleno estruendo, gracias a la inventiva estilística de Scorsese y las actuaciones salvajes y emocionantes que obtiene de su elenco. Leonardo DiCaprio, interpretando a Belfort, ofrece la primera actuación en pantalla totalmente satisfactoria, con los codos hacia afuera y desinhibida que he visto de él. (DiCaprio tiene treinta y nueve años, pero no pretendo insultar aquí: Humphrey Bogart no se hizo completamente suyo hasta después de los cuarenta). DiCaprio siempre ha sido un imitador extraordinariamente dotado, pero sus actuaciones han estado cargadas con una segunda capa de mimetismo. —tiene que interpretar a una estrella además de su papel. En “El lobo de Wall Street”, deja atrás la suplantación de identidad y desata explosiones espontáneas de energía que parecen atravesar la pantalla. En lugar de adaptar su actuación a una idea preconcebida de Belfort, DiCaprio parece estar improvisando sobre el tema de Belfort, creando un repertorio eléctrico de gestos e inflexiones. Al ser, más que nunca, él mismo en la pantalla, DiCaprio se da cuenta de su papel más profundamente que nunca.
Más o menos todo el elenco podría llenar las listas de nominados a actores secundarios, especialmente Jonah Hill, como Donnie Azoff, socio de Belfort en los negocios, el placer y el crimen; Rob Reiner, como el padre de Belfort, Max, llamó Mad Max por su temperamento exótico; Margot Robbie, como Naomi Lapaglia, la primera amante de Belfort, luego la segunda esposa (sus consonantes por sí solas, flotando al final de las palabras, merecen un Oscar); y Matthew McConaughey, en un papel breve pero de alto relieve como un fanfarrón mentor de Wall Street que sintoniza la película como un concertino. Scorsese ha hecho más que simplemente armar un conjunto finamente entrelazado; reúne a extravagantes solistas que combinan la inspiración emocional con una emblemática especificidad física y vocal.
La primera aparición de Reiner en la película es la escena más divertida que he visto en una película en bastante tiempo, y mi segundo y tercer finalistas también están en esta película. A pesar de su presentación franca y confesional de crímenes financieros y placeres destructivos, “El lobo de Wall Street” es una comedia escandalosa que, en sus mejores momentos, está inspirada en los alborotos aulladores de Jerry Lewis y Jackie Gleason. Scorsese hace que la vida de Belfort parezca tan animada y vibrante como Belfort debe haber sentido que era. De manera brillante, Scorsese no oculta la historia detrás de la historia: hace que la planificación de una fiesta repugnantemente decadente sea aún más absorbente que el evento en sí, y de alguna manera logra que un enema autoadministrado parezca parte de la diversión. Belfort es furiosamente apetitivo, idiosincrásicamente dotado y perceptivamente oportunista; no se vuelve tanto hacia el lado oscuro como tropieza con él y sigue adelante. Su historia es una de sexo, drogas y rock and roll, pero con maquinaciones financieras reemplazando la música.
Belfort resulta ser un sabio de las ventas, un arte complejo de retórica, actuación y psicología, combinado con un descaro ilimitado. Se complace en el dinero que mueve del bolsillo de sus clientes al suyo propio, pero también se complace en el ejercicio mismo del poder sobre sus víctimas. No es Gordon Gekko, que convierte su codicia en un bien social, como si se convirtiera en un sirviente desinteresado de principios abstractos; Belfort ama lo que hace. Es emocionante para Jordan Belfort usar y abusar de este poder, y es emocionante para nosotros verlo, y su comprensión de que sus acciones están mal solo aumenta la emoción.
Las desventuras de Belfort están impulsadas por su deseo de una experiencia más salvaje, un mayor placer, un subidón más alto, un éxtasis más devastador: una sensación extrema que une el placer y el dolor (una de las escenas más reveladoras de la película involucra una sesión con una dominatriz). No solo tiene una inteligencia autodestructiva sino también autocastigadora. Se necesitó una especie de genio para concebir el plan de Belfort, talento para realizarlo y estupidez para pensar que podría salirse con la suya. La inteligencia y la estupidez no coexisten lado a lado; se superponen. El riesgo es parte del placer, la anticipación de la caída es parte de la emoción, la humillación y la degradación forman parte de la emoción de su éxito. A pesar de toda su crudeza, vulgaridad y crueldad, es uno de la élite de la cuerda floja, similar a esos actores y directores, esos músicos y escritores, esos monstruosos potentados cuya vasta y oscura gama de experiencia es precisamente la fuente de su encanto.
Es un frío consuelo para las víctimas de Belfort y un duro desafío para los críticos como yo, cuya idea de una gran aventura implica una noche en la ópera y un buen libro. Scorsese, sin buscar en absoluto justificar, explicar o disculparse por las acciones de Belfort, revela el impulso detrás de la autoindulgencia vulgar y la insensibilidad grotesca, la fuerza interior aterradora pero extática dentro del pequeño monstruo de la vanidad. La ya célebre comedia expresionista del espástico recorrido nocturno de Belfort hasta su Lamborghini se combina con la enloquecida multitud que aviva cuando se dirige a sus empleados antes de despedirse de su empresa. El discurso abarca toda la gama, desde una intimidad sentimental frenética (apuesto a que algunos espectadores no podrán resistir algunas lágrimas vergonzosas) hasta un arrebato demoledor. (¿Quién hubiera esperado que DiCaprio se revelara a sí mismo como un comediante de tan alto nivel?) Lo que hace que la película sea una comedia es que, después de todo lo que pasó Belfort, todo lo que hizo pasar a otros, todo lo que pudo haber llegado a arrepentimiento, habiendo hecho lo suficiente para tener un pasado, sobrevivió y, habiendo sobrevivido, sus recuerdos adquieren un tono irónico de asombro de que tales cosas pudieran haberle sucedido, incluso a él mismo.
Sin embargo, dentro de la comedia, la visión de Scorsese es trágica, enraizada en la cruda sabiduría de la división del mundo de Belfort en aquellos que, desprovistos de tal don, hambre y voluntad, son relegados a vidas de frustración y estrechez; y aquellos que, así dotados, buscan satisfacer sus anhelos insatisfechos aprovechándose de los primeros. Scorsese también sugiere una tercera categoría: el tipo de persona encarnada por el agente del FBI (interpretado con una cautelosa simpatía dialéctica por Kyle Chandler) y los fiscales que derriban a Belfort. A pesar de la auténtica justicia de su obra, estas personas de principios no son santos. Como muestra Scorsese, se unen a sí mismos en un caparazón de orden y disciplina que les permite, también, disfrutar visceralmente del ejercicio del poder.
No, por supuesto que Scorsese no aprueba las acciones de Belfort; ¿Quién podría? Puede que deseemos que tal comportamiento no existiera, pero su existencia es una parte central de la naturaleza humana, y hay una razón por la que no podemos dejar de mirar, al igual que no podemos dejar de mirar la tormenta aterradora o el ataque del tiburón. Dentro de la turbulencia turbulenta y desenfrenada de la película hay un destacamento olímpico, una consideración grandiosa y fría de la vida desde una distancia contemplativa, como se revela en la última toma de la película, que coloca a “El lobo de Wall Street” de lleno en el ámbito de la última película. con su elevada visión de las cosas últimas. Es una última toma tan pura y desgarradora como las de “7 mujeres” de John Ford y “Gertrud” de Carl Theodor Dreyer, una imagen que, si por alguna terrible desgracia fuera la última de Scorsese, figuraría entre las más ásperamente impresionantes . inspiradoras despedidas del cine.
recomendación
¿Lo recomiendo? Si te gustan las memorias, léela. Lo disfruté, pero no hay nada en él que me haga mencionarlo en una conversación. Supongo que si te gustó la película, también disfrutarás del libro.